Lango: Bhasa estetika

Beragam cerita tentang makna penciptaan, baik yang tampak kasat mata maupun yang tak tampak, pada akhirnya akan memunculkan kesan. Kesan yang sekaligus menyelipkan pesan persepsi personal. Itu kemudian terurai menjadi berbagai definisi pemahaman. Kekuatan nalar sebagai daya ungkap objek telaah, tampaknya harus mampu mengkapitalisasi pikiran orang disekitarnya untuk menjadi bagian dari pikiran yang sama. Atau setidaknya berkohesi dengan narasi pikirannya, agar kesan itu memiliki entitas keberpihakan. Metodelogi pengungkapan kesan seperti itu tampaknya mendominasi kerangka pikir seseorang manakala mengungkapkan kesan atas peristiwa tertentu.

Cara pandang yang bertumpu pada pembacaan verbal dalam memindai kesan terhadap satu objek, memang jauh lebih mudah dipahami, karena medium itu sendiri bisa diretas dan dipahami, walau baru dikonsumsi sampai di mata, sebelum digubah menjadi narasi. Namun demikian, justru mutu dan kualitas serta eksplorasi naratif akan lebih kuat ketika seseorang mampu mengungkapkan pembacaan melalui pergulatan jiwani berdasar pada algoritma batin yang mendalam.

Ketika kita berbicara tentang ekspresi jiwani, maka Lango yang dipilih menjadi judul buku karya Dewa Gede Purwita ini akan menarik untuk dijadikan pijakan berpikir dalam pembahasan yang lebih luas. Dalam konteks umum lango dapat dipahami sebagai sebuah peristiwa penguasaan jiwa manusia atas rasa kagum yang tak biasa. Vibrasi di sekitar tubuh terjamah oleh citra katarsis tiada tara. Pergulatan di antara mata dan jiwa menetaskan ungkapan batin yang tak pernah terbayangkan. Sejalan kemampuan mata yang lepas menjaring nilai-nilai estetik, kemudian memasuki relung jiwa yang hening, menghadirkan lansekap kehidupan yang dipenuhi rasa haru, takjub atas bayangan yang dihadirkan. 

Bila dimaknai lebih mendalam, keadaan seperti ini merupakan hal biasa terjadi atas peristiwa yang luar biasa. Keluarbiasaan itu ada karena sumber-sumber objek pengamatan yang ditawarkan atas nilai-nilai semesta memang memiliki kualitas dasar untuk digubah ke dalam wacana yang mebih luas. Berangkat dari sinilah pikiran seorang Dewa Gede Purwita seakan ditantang untuk menelisik lebih jauh sejumlah karya-karya fenomenal para Pujangga Hindu, seperti; Kakawin Anyang Nirartha karya Dang Hyang Nirartha, Kakawin Arjuna Wiwaha karya Mpu Kanwa, Shiwaratri Kalpa karya Mpu Tanakung, Arjuna Wijaya, Kakawin Sutasoma karya Mpu Tantular, terlebih pada paragraph yang memperkenalkan Lango sebagai pandangan tertinggi dari sebuah proses penciptaan. Sejumlah penggalan dari karya besar di atas disisipkan sebagai contoh interaksi antara objek penciptaan dengan kualitas pikiran pengarangnya. Kemunculan syimbol-simbol keajaiban yang menyisip ke dalam karya merupakan nilai yang mendorong seseorang untuk tercengang dan larut pada keindahan artistik. Seperti itu kiranya Lango bisa dipadankan. 

Memperhatikan makna Lango dari karya Para Pujangga di atas, senantiasa diawali dengan metaphor-metaphor yang mencitrakan keindahan semesta, diramu menjadi alat untuk mempengaruhi jiwa seseorang agar “terbius” dalam ketertegunan, dan kenikmatan mendalam. Berbeda dengan karya Aji Palayon, yang syarat dengan pesan kematian. Bahwa kebaikan merupakan jalan paling utama mencapai Kalangwan. Karena itu Lango bisa dibaca dalam persfektif teologis yang tidak akan terlepaskan dari kualitas perilaku semasa hidup.

Karma menjadi variabel penting, untuk menemukan jalan Kalangwan. Karma menjadi cahaya pengantar mencapai keabadian (lango) atau sebaliknya. Filosofi ini telah menjadi kerangka dasar berkeyakinan bagi orang Bali, dimana tujuan akhir kehidupan adalah penyatu dalam keabadian di ruang maha hening yang Lango. Inilah sebenarnya siklus yang melingkari hakekat terciptakan-terpelihara, kemudian lebur dalam ka mokshan (pembebasan dari segala kesengsaraan). Jadi, kakawin Aji Palayon, menawarkan suasana Lango melalui jalan kematian yang tak terlepas dari peristiwa lahirhidup-mati sebagai sebuah ikatan kosmik. 

Melengkapi buku ini, Dewa Purwita berupaya menenemukan sebanyak mungkin eviden yang bisa melengkapi percepatan proses menemukan suasana Lango, seperti halnya simulasi tentang laku yoga (Zoetmulder), yang dijabarkan melalui memusatan dan penyatuan pikiran dalam istilah; Dyāna, Dhārņa, Samādi. Sejalan dengan ini, proses penyatuan keutamaan rasa bisa dilakukan melalui praktik yang lahir dari dekonstruksi atas sistem linguistik, aksara, dan bunyi (yoga musik), melalui jalan Astangga Yoga, demikian yang ada dalam argumen Ida Wayan Granoka, yang mahfum dengan karekter-karakter bunyi melalui perenungan kosmik.

Uraian tentang praktek dan proses penciptaan dari para Pujangga di atas, memberi kesimpulan bahwa hakekat Lango merupakan satu proses kejiwaan yang hadir dari objek dan kualitas pikiran mumpuni, kemudian digubah menjadi karya. Ketika terjadi permenungan mendalam atas karya tersebut, lantas mampu membuat jiwa penikmatnya seakan melampaui harapan, maka terjadilah keajaiban yang luar biasa, kekaguman yang tak terbatas. Disitulah lango merupakan proses penyatuan estetik menuju ruang jiwani yang tak terpermanai.

Kemanunggalan jiwa dengan ragam entitas semesta seperti yang diwariskan para Pujangga besar pada jamannya, hingga kini masih menjadi ruang konsentrasi bagi para pencari suasana Lango, seperti yang ditawarkan dalam karya sastra. Karya yang menyentuh rasa, menautkan jiwa pada kekaguman tiada tara, akan terus dibaca, dibahas dan dikmaknai sebagai sumber perwujudan lango. 

Lalu, bagaimana dengan karya rekaan yang tumbuh melalui konsep kreatif? Sebagaimana yang belakangan ini tumbuh merebak di seluruh faksi kesenian yang ada. Dalam seni rupa misalnya, rekayasa kreatif dibungkus melalui gagasan verbal, dimana nantinya gagasan ini akan menjadi wacana penting dalam membedah karya tersebut. Di sini tidak lagi mempersoalkan seberapa besar muatan estetik yang tertuang menggenapi karya. Yang terpenting adalah gagasan yang mampu menyulut terjadinya wacana baru dan bisa dipertanggung jawabkan di ruang publik. Berbeda seperti yang telah diuraikan di atas, Lango dalam perspektif kekinian terbentuk melalui kesepakatan bersama sebagai kesimpulan diskusi dalam ruang yang resmi. Keterlibatan orang-orang yang dianggap penting dan memiliki dedikasi dalam perkembangan seni rupa tentu sangat berpengaruh, jika mereka terlibat dalam wacana ini. Demikian juga soal tempat, dimana karya itu dibedah. Nilai lango akan ditentukan melalui pertanggungjawaban penciptaan yang lebih terukur.

Memang terjadi perbedaan, bila disimpulkan risalah tentang karya sastra klasik yang dipenuhi metaphormetaphor keagungan semesta. Ketika karya itu dibaca selalu mengalirkan kekaguman dan rasa takjub yang mempribadi kepada pembacanya. Sementara hasil penciptaan yang terlahir melalui penyatuan konsep dan gagasan dengan metaphor pendukung kreasi pikiran modern akan melahirkan Lango yang bersifat komunal. Namun, di dalam buku ini kita diajak untuk memaknai karya yang unggul yang bisa menawarkan kepada siapapun untuk terlarut dalam suasana Lango. Akhirnya, bagi saya buku ini sangat penting untuk disandingkan dengan buku seni yang lain, karena berbicara tentang filsafat seni dalam perspektif yang lain. Memaknai hasil dari setiap proses penciptaan sebagai peristiwa jiwani yang tak terpermanai. 

Kata Pengantar oleh
Wayan Redika,
Perupa, penulis puisi